Diposkan pada Imajinasi_, Knowledge, lifestyle, review, Style_photography

Kutipan photografer

Kutipan Tentang Fotografi yang Terkenal

Apakah Anda mencari inspirasi sebelum pemotretan? Belajar beberapa kutipan fotografi dapat menginspirasi Anda ketika, semua dalam semua, menembak Anda tidak akan sangat baik. Anda mungkin mendapati fotonya memiliki efek yang menenangkan; seperti mantra. Selain itu, ketertarikan pada master seni dan gaya memotret mereka untuk mengeksplorasi sejarah dan kekayaan budaya dari bentuk seni ini.

Menggali kutipan dari penulis dan fotografer terkenal adalah peluang besar untuk menemukan efek fotografi pada masyarakat dan budaya yang berbeda.

Sebagian besar para fotografer yang besar telah, pada waktu lalu atau yang lain, slogan yang diucapkan beresonansi dengan fotografer pemula dan masyarakat umum sama. Membaca kutipan atau bahkan buku yang ditulis oleh fotografer merupakan cara yang bagus untuk mempelajari karya penulis lain dan mengembangkan karakter pribadi Anda sendiri! Beberapa kutipan yang berkaitan dengan fotografi, seperti gambar terkenal itu bernilai ribuan kata dari Filsuf China, bahkan dikenal oleh orang-orang yang tidak pernah memegang kamera. Filsuf China sendiri bahkan tidak pernah melihat kamera – setidaknya, bukan kamera seperti yang kita kenal. Sekarang mari kita lihat beberapa kutipan terbaik tentang fotografi dan pencitraan, untuk memberikan rasa percaya diri Anda dorongan ke fotografi yang lebih keren; atau Anda mungkin sangat terinspirasi untuk terjun ke dunia fotografi profesional! Kutipan inilah yang harus Anda ingat:

Hanya dengan sekejap, fotografi dapat memotret hal untuk diingat sepanjang waktu – Roland Barthes

Jika hasil jepretan Anda kurang bagus, itu karena Anda tidak cukup tau – Robert Capa

Anda perlu menyukai kesendirian untuk menjadi fotografer – Raymond Depardon

Seni sama seperti cinta, cukup dengan insting – Anatole 7

Fotografi merupakan kombinasi antara cara pandang dan kesempatan – John Stuart Mill

Anda tidak memotret foto, Anda membuatnya – Ansel Adams

Diposkan pada lifestyle, Peluang usaha, review

Karier Photography

Apakah Anda sudah lama bermimpi mengejar karir yang cemerlang dalam fotografi profesional?

Perkembangan smartphone dan keterjangkauan kamera SLR memungkinkan lebih banyak orang untuk menemukan tempat mereka di belakang lensa dari sebelumnya, aktif memotret apa saja yang mereka anggap gambar yang bagus. Bahkan jika itu selfie! Namun, penting untuk dicatat bahwa kamera smartphone memiliki pengaturan dan jika Anda ingin menghasilkan gambar berkualitas, Anda harus tahu sedikit tentang persiapan kamera Anda. Jika Anda telah berinvestasi pada kamera SLR digital, kemungkinan besar Anda akan menguasai teknik dasar dan tahu apa yang dilakukan semua fungsi dan tombol. Semuanya bagus, tetapi jika seni fotografi menarik perhatian Anda, Anda juga harus menemukan budaya fotografi – ya, ia bahkan memiliki bahasanya sendiri!, untuk mengambil foto yang layak dipajang. Jenis gambar Pak Donnadieu disinggung dalam kutipan terkenal, di atas. Superprof sekarang akan menjelaskan semua yang anda perlu tahu tentang dunia fotografi yang luar biasa.

Mencari Peluang di Objek Lukisan

Menjadi seorang fotografer bukanlah profesi yang baru di Indonesia. Namun, setiap fotografer memiliki spesialisasi berbeda yang didasarkan atas peminatan, pengalaman, ataupun ceruk pasar.

Felix Daritan adalah salah satu dari sekian banyak fotografer yang menekuni segmen lukisan. Menurutnya, spesialisasi ini tergolong masih belum banyak dalam dunia fotografi mengingat jumlah galeri lukisan di Indonesia yang sangat terbatas.

Awal mula Felix memilih karir sebagai fotografer memang tidak terlepas dari hobinya memotret ketika masih kuliah pada 2012. Selepas kuliah, dia juga aktif mengikuti sejumlah perlombaan dan komunitas untuk memperkuat jaringannya sebagai seorang fotografer.

Tak hanya itu, profesinya saat ini yang bekerja di sebuah perusahaan media juga membuatnya cukup akrab dengan dunia fotografi sehingga semakin memantapkannya untuk menekuni fotografi sebagai profesi sampingan yang menjanjikan.

“Belum banyak fotografer yang menekuni objek lukisan sebagai spesialisasi. Selain karena modal yang digunakan untuk memotret cukup besar, memotret lukisan juga membutuhkan perlakuan khusus,” katanya.

Untuk memotret sebuah lukisan, dibutuhkan kecermatan dan ketelitian untuk menghasilkan foto sesuai dengan yang dipotret. Pasalnya, hasil foto tersebut akan dipasang pada katalog lukisan untuk dijual kepada khalayak luas.

Berbeda dengan fotografi umumnya, hasil foto tidak boleh mendapatkan perlakuan berlebihan alias tidak mengalami proses perubahan signifikan karena foto harus merepresentasikan lukisan yang dijual.

“Harus dipotret apa adanya, justru saya harus lebih menonjolkan tekstur lukisan. Biasanya jika dilukis dengan cat air, teksturnya flat tetapi jika dilukis dengan cat minyak maka kontur lukisan harus terlihat seperti melihat lukisan dengan mata telanjang,” tambahnya.

Sebagai seorang fotografer profesional, dia mengaku sejumlah alat dibutuhkan untuk menghasilkan kualitas foto yang premium misalkan kebutuhan lensa yang bisa mencapai angka Rp11 juta, dan badan (body) kamera yang harganya bisa melebihi Rp13 juta.

Soal harga, Felix mengakui hal tersebut sangat relatif dan tergantung dari kebutuhan si fotografer itu sendiri. Jika tujuannya hanya untuk mengunggah foto di sosial media, misalkan instagram atau facebook, kamera digital dengan spesifikasi tinggi sangat mudah ditemukan. Apalagi, fitur kamera di ponsel saat ini juga sudah menawarkan spesifikasi tinggi.

Menggeluti dunia fotografi dinilainya cukup prospektif mendatangkan pundi-pundi uang jika dilakukan secara konsisten. Selain itu, kemampuan dalam melihat tren pasar juga penting untuk mencari peluang baru di industri ini.

Selain fokus memotret objek foto, Felix juga seringkali mencoba objek fotografi lainnya yakni street photography, dan stage photography. Variasi objek foto dinilainya cukup ampuh untuk mengurangi tingkat kejenuhan terhadap satu objek khusus yang digeluti oleh fotografer.

Ke depan, dia bahkan bermimpi untuk membuka studionya sendiri. “Mimpi ini lebih bersifat jangka panjang. Saya kira rata-rata fotografer ingin membuka studio fotonya sendiri,” tekannya.

Diposkan pada Biografi, famous photography

Photografer Terkenal Di dunia (@NadavKender_Biografi)

Sejak fotografi menjadi bagian serius dari sebuah kehidupan sejak seratus tahun lalu, segerombolan fotografer legendaris mulai bermunculan. Karya-karyanya memantik kita untuk lebih peka dengan banyak hal, termasuk soal humanisme. Siapa saja tokoh-tokoh foto legendaris itu?


Salah satunya yaitu Nadav Kender. Dia dikenal sebagai masternya foto lanskap. Karyanya yang paling terkenal adalah foto bertema Obama. Dia ditugasi mendokumentasikan foto Obama oleh New York Times pada 2008. Karyanya dianggap sebagai foto terbaik sepanjang 10 tahun.


Biografi

(Nadav Kender)

1961 Lahir, Tel Aviv, Israel
1964 – 1985, Johannesburg, Afrika Selatan
1985 – sekarang, London, Inggris

Saya lahir di Israel pada tanggal 1 Desember 1961. Ketika saya masih kecil, saya selalu memberi tahu teman-teman saya bahwa ayah saya kehilangan mata kirinya karena terbang di ketinggian ekstrim menguji pesawat tempur Mirage untuk Angkatan Udara Israel. Tapi itu tidak benar. Dia menerbangkan Boeing 707 untuk El-Al dan kehilangan mata karena alasan medis. Karena ini, ia dihukum perdana. Dia berusia 37 tahun dan sedang mencari pekerjaan. Saya berumur 2 pada saat itu. Orang tua saya memutuskan untuk pergi dan memulai lagi di Afrika Selatan, tempat kakek saya tinggal. Jadi ingatan saya yang paling awal adalah muntah dalam penerbangan dari Tel Aviv ke Johannesburg pada hari ulang tahun ketiga saya. Saya tinggal di sana sampai saya berusia 21 dan pergi ke Inggris.

Saya harus mengenakan seragam sekolah sejak usia 6. Saya punya anjing Dalmatian bernama Dick. Saya bermain tenis meja dan sepak bola, tetapi saya lebih baik di tenis meja. Nama panggilan saya adalah Angsa karena beberapa pelatih sepak bola menempatkan dua dan dua bahwa “goosey goosey gander” bersama dengan Kander, dan saya mendukung Liverpool FC karena mereka yang terbaik.

Kami biasa berkendara ke pantai menggunakan Austin 1100 putih sampai ayah saya “ditingkatkan” menjadi Peugeot 504 yang membuat saya malu memiliki pekerjaan cat hijau alpukat (dia suka mobil ini sampai dia meninggalkan Afrika Selatan 22 tahun kemudian). Saya berumur 10 tahun dan membelikannya penutup roda kemudi kulit tiruan dengan uang saku saya. Itu diterima dan dicampur sebelum kami bahkan meninggalkan pompa bensin. Kesuksesan pertama saya. Dia menyukainya. Saya menceritakan semua ini kepada Anda karena pada hari libur ini ayah saya dulu memotret film transparansi tahun-nya di Iconoflex-nya yang ia beli di salah satu penerbangannya ke NY. Beberapa minggu setelah kembali ke Johannesburg kami akan disuguhi pertunjukan slide yang saya ingat dengan jelas. Saya pikir slide show ini adalah pengantar pertama saya tentang kemungkinan fotografi.

Ketika saya berusia 13 tahun saya mulai mengambil gambar pada kamera Pentax yang saya beli berkat Bar Mitzvah saya, di mana saya ingat Rabi harus meminta saya untuk membungkuk agar meletakkan tangannya di atas kepala saya. Saya sudah 6 kaki. Sekitar saat itu, saya mulai melihat secara mendalam pada karya Strand, Stieglitz, Weston dan Atget, yang kesemuanya menggemakan perasaan bahwa setiap seniman mengeksplorasi kehidupan mereka masing-masing. Mereka membuat karya tentang lingkungan luar mereka dan lanskap batin mereka dan karya seni mereka jelas menunjukkan kepenulisan individu dan konsisten. Weston misalnya membuat potret yang memiliki kemiripan dengan rangkaian kayu aplikasinya bertahun-tahun kemudian, ia memotret mangkuk toilet yang terlihat seperti cangkang dan telanjangnya yang tampak seperti paprika yang berkerut. Secara tidak sadar ini memberi tahu saya bahwa tidak boleh ada yang dianggap “di luar batas” untuk praktik seni saya. Ini sangat mendasar bagi saya.

Sekitar usia 14 tahun saya melihat gambar di koran. Sudut pandang melihat ke dalam parit yang digali oleh 5 pria hitam dan di sana keluar dari lubang, dipotong di lutut, adalah sepasang kaki putih yang berdiri di atas mereka. Saya tumbuh dengan ketidakadilan di sekitar saya, Apartheid ada di tulang semua orang. Gambar-gambar yang saya ambil waktu itu dan memasuki usia 20-an awal saya, meskipun belum selesai, memiliki perasaan yang sama tentang ketenangan dan kegelisahan yang merupakan bagian dari latihan saya hari ini.

Saya melihat TV untuk pertama kalinya ketika kami pergi ke Eropa pada liburan keluarga ketika saya berusia 14 tahun. Afrika Selatan menyiarkan TV pertama tahun berikutnya! Saya ingat betapa berbedanya semua kota dengan Johannesburg – makanan, transportasi, dan jalan-jalan yang penuh dengan orang. Kesetaraan. Saya ingat menyelinap keluar dari hotel dan berjalan, mungkin hanya satu atau dua blok, hanya untuk merasa sendirian, anonim dan berjalan seimbang dengan semua orang di sekitar saya. Dan saya ingat mengunjungi banyak galeri karena saudara perempuan saya Tamar, yang sedang dalam perjalanan untuk menjadi seniman seperti sekarang ini, mengambil setiap kesempatan. Sejak saat itu, saya ingin kembali ke Eropa.

Saya benci sekolah dengan dedikasi. Sayang, tapi benar. Saya tidak memeluk dan mengucapkan selamat tinggal pada hari terakhir. Saya baru saja pergi dan saya belum pernah kembali. Memiliki kecelakaan yang sangat buruk pada sepeda motor yang saya miliki sejak saya berusia 15 (sebuah Triumph 650 Tiger), adalah peristiwa engsel. Sebelumnya, saya adalah seorang pria yang keras dan tidak pergi ke mana-mana. Bekerja pada mesin di siang hari dan naik berkelompok di malam hari adalah hidupku. Setelah kecelakaan ketika saya berusia 17 tahun, saya tidak pernah naik lagi dan fokus saya beralih kembali ke fotografi. Afrika Selatan memaksa warganya yang berkulit putih untuk mengambil bagian dalam Layanan Nasional, dan entah bagaimana saya memastikan bahwa saya masuk Angkatan Udara dan kemudian ke kamar gelap tempat saya mencetak foto udara selama dua tahun. Di sinilah saya menjadi yakin bahwa saya ingin menjadi seniman berbasis lensa. Seorang Fotografer saat itu. Saya bertemu Nicole Verity sekitar saat ini.

Sehari setelah saya keluar dari Angkatan Udara saya mulai bekerja untuk Harry De Zitter, dan beberapa bulan kemudian, segera setelah ulang tahun ke 21 saya, saya berangkat ke Inggris. Pada akhir tahun 1985 saya kembali ke Afrika Selatan dan bertemu dengan Nicole lagi. Dia bergabung dengan saya di Inggris pada tahun 1986. Kami berjongkok di blok apartemen dua jalan jauhnya dari tempat kami kemudian membeli rumah. Kami menikah di belantara Afrika pada tahun 1991.

Kami tinggal di London bersama 3 anak kami, Oren, Ella dan Talia.

Orangtua saya, Jenny dan Yakub keduanya tinggal di Amerika. Ayah saya sekarang sudah pensiun dan ibu saya seorang penyair dan memproduksi program puisi yang disiarkan radio setiap hari. Dia juga membuat boneka yang sering terlihat seperti dia dan benar-benar luar biasa. Kakak perempuan saya Tamar juga tinggal di Amerika. Dia diwakili oleh sejumlah galeri di seluruh Amerika Serikat. Dia menikah dengan James Brooke yang merupakan pembuat tembikar.